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jueves, 23 de enero de 2020

FIBA Comienza el 23 de enero



¿Cuándo?
Del 23 de enero al 1 de febrero de 2020.
 
¿Dónde?
Distintas sedes de la ciudad.

El Festival Internacional de Buenos Aires, FIBA, reúne en cada edición lo mejor del teatro, la música, las artes visuales y la danza. Es, desde 1997, una de las citas culturales más importantes de la región, tanto por las visitas internacionales que convoca como por la selección de producciones nacionales que se presentan durante el festival.
Con la próxima edición 2020, que comenzará el 23 de enero, el FIBA se transforma en un festival anual y se consolida definitivamente como el festival de verano en Buenos Aires, convocando por igual a quienes viven o visitan la ciudad a disfrutar del talento de los mejores artistas a través de performances, obras y recorridos urbanos diversos, no solo en salas y espacios culturales sino en todo el espacio público de la Ciudad.
Este año el Festival transitará, especialmente, cuatro temáticas: género y diversidad, medioambiente, integración y tecnología. 
 
Más información: FIBA2020

domingo, 2 de septiembre de 2018

Festival de Danza Contemporánea de Buenos Aires

Esta abierta la inscripción para Seminarios y Talleres del Festival de Danza Contemporánea de Buenos Aires del 9 al 17 de Octubre de 2018 

+ Info: http://danzacontemporanea.convocatorias.com.ar/2018/form/es/danzacontemporanea



martes, 28 de agosto de 2018

Ritmo, Poética y Espacio ::: JIRA

Simposio JIRA

JIRA Jornadas Internacionales el Ritmo en las Artes IV edición 2018, Ritmo, Poética y Espacio.

Sábado 8 de Sept 17:00 - 19:00 en el Centro Cultural San Martín ( MASTERCLASS GRATUITA/ INSCRIPCIONES HASTA AGOTAR LA CAPACIDAD DE LA SALA) "EL TEATRO ACÚSTICO" Por 
Oscar Edelstein ARGENTINA 

+ Actividades: https://ritmoenlasartes.com/





sábado, 2 de diciembre de 2017

XII Festival Cambalache




XII FESTIVAL CAMBALACHE
Tango + Teatro + Danza
(9 al 17 de diciembre)


Este año el XII FESTIVAL CAMBALACHE se realizará en Santos 4040, Espacio Cultural Oliverio Girondo y La Viruta Tango Club.

Contaremos con la participación de Omar Viola (organizador del histórico Parakultural); Cristina Banegas (en sus 50 años de teatro); los Campeones Mundiales de Tango 2016, Hugo Mastrolorenzo y Agustina Vignau; el regreso del cantante Mario Cárdenas; elencos provenientes de Francia, Holanda, Rusia, Austria y China, y otros elencos nacionales.

Del 9 al 17 de diciembre el XII FESTIVAL CAMBALACHE presentará 4 funciones de tango + teatro + danza, dos funciones de Café Concert, fiestas, milongas y conciertos, presentaciones de libros y Cinefilia Tanguera.

Toda la Info: https://www.festivalcambalache.com/festival-cambalache.html

lunes, 13 de noviembre de 2017

Danzas Por Inmversión

Noviembre Electrónico 2017 en El Cultural SM

DOMINGO 12 DE NOVIEMBRE, 14 Y 16H
EL CULTURAL SAN MARTÍN
HALL SALA AB
ENTRADA GRATUITA

La imagen puede contener: 1 persona, nube, cielo y exterior

​DANZAS POR INMERSIÓN
Espacio generado para anteojos de realidad virtual
Una performance que muestra los resultados de un primer tramo de investigaciones sobre cómo un hábitat virtual modifica nuestros patrones de movimiento en lo actual. Utiliza la tecnología innovadora de los anteojos de inmersión en RV que permiten adentrarse en otra realidad con un alto grado de efectividad, poniendo de manifiesto la función de la mirada en relación al dispositivo y al contexto. Son fundamentalmente los aspectos perceptivos y motores de la mirada los que nos permitirán "coreografiar" a un público no necesariamente entrenado en danza que es el que utilizará los Oculus. Tres performers releerán en forma simultánea el devenir de esos cuerpos que cohabitan realidades diferentes problematizando así los vínculos entre el movimiento del cuerpo en lo actual y lo virtual.

Performers: Carla Di Grazia, Victoria Delfino, Inés Maas
Arte Electrónico: Gabriel Bercovich
Diseño sonoro: Gabriel Gendin
Música en vivo sobre diseño de Gabriel Gendin: Facundo Montoya
Asistencia de dirección: Lucía Llopis
Idea y Dirección: Edgardo Mercado

Esta obra recibió un subsidio del Instituto para el Fomento de la Actividad de la Danza no Oficial del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

martes, 7 de noviembre de 2017

3r Festival Constante

La imagen puede contener: texto

FESTIVAL CONSTANTE 3RA
EDICIÓN

Los días 9, 10,11 y 12 de Noviembre.

EL FESTIVAL CONSTANTE es una plataforma de investigación, visibilización y difusión del arte emergente e independiente. En su tercera versión plantea el encuentro de compañías nacionales e internacionales, gestores e investigadores bajo el concepto de MOVIMIENTO en un grilla de actividades que reúne obras de sala, performances, clases, competencia experimental, encuentro parkour y otras actividades.

Chequea todas las actividades x fecha.
+Info festivalconstante@gmail.com

miércoles, 6 de septiembre de 2017

FIDIC ::: 4to Encuentro Iberoamericano

La imagen puede contener: una o varias personas y texto


4to Encuentro Iberoamericano + V Festival Internacional de Danza Independiente Cocoa Datei

7 al 17 de septiembre en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti

Programación completa en https://goo.gl/PA6CXE

El Festival Internacional de Danza Independiente, organizado por CoCoa datei (Coreógrafos Contemporáneos Asociados), es un festival bienal de carácter internacional e independiente que reúne artistas locales, regionales e internacionales en un evento de danza que busca impulsar la producción y creación artística, la investigación, el intercambio y el acompañamiento entre colegas, como así también favorecer la formación de público, a través de instancias de reflexión y debate abiertas a la comunidad.

Durante diez días se presentarán obras, intervenciones, proyecciones y clínicas de video danza, mesas de reflexión e intercambio, talleres y clases magistrales con entrada libre y gratuita.
A su vez, en el marco de la edición del Festival tendrá lugar el 4° Encuentro Iberoamericano, con participantes de España, Colombia, Perú, Misiones, Rosario y artistas locales.

Equipo de Producción y gestión V FIDIC: Ezequiel Barrios, Carla Berdichevsky, Julieta Brambati, Vivian Luz Emerita Ruiz Moreno, Valeria Pessacg.

EL FIDIC recibió un subsidio del Instituto Prodanza para el Fomento de la Actividad de la Danza no Oficial del MCCBA

martes, 22 de agosto de 2017

AYER COMENZÓ EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEO DANZA


Festival Internacional de Videodanza de BA

Tenemos muchos espectáculos nacionales e internacionales abiertos y gratuitos para que veas.

Podés seguir toda la programación con eventos, muestras, proyecciones y espectáculos en vivo a través de nuestras redes sociales o nuestro sitio web
Web: http://www.videodanzaba.com/
IG: https://www.instagram.com/videodanzaba/
TW: https://twitter.com/FestVDBA


¡Te esperamos!

jueves, 8 de junio de 2017

FESTIVAL ROJAS DANZA 2017


Del 21 de junio al 1º de julio
Ver detalle de la programación, días y horarios en el link al final del artículo
Entrada gratuita
Aclaración importante: Hay diversos modos de obtener entradas.

La cita propone estrenos de la mano de coreógrafos de universos y generaciones múltiples. Además, importantes compañías invitadas, charlas, exposiciones y, como novedad, talleres de formación en la materia. Desde el Rojas abren las puertas a los consagrados y nuevos talentos con la política de transformar el espacio cultural de la Universidad pública en un polo de nuevas propuestas en el campo de la danza contemporánea. "Esperamos que el Festival Danza Rojas 2017 invite a pensar y a construir entre todos una escena de intensa creatividad", afirma Cecilia Vázquez, 
Directora del CCRRRojas y Coordinadora General de Cultura de la UBA.

Esta edición del festival tiene dos ideas eje: la mujer como protagonista central en el devenir de la danza escénica y asociadamente y a 100 años de la Revolución de Octubre, la idea del cambio, lo nuevo, lo que llega para plantear una opción superadora. Desde este pensamiento el festival estrena obras coreográficas, abre mesas de reflexión y debate, se extiende sobre lo pedagógico. Así, coreógrafos, investigadores y docentes entrecruzarán sus miradas y saberes.

miércoles, 31 de mayo de 2017

ULTIMOS DIAS DE LA BIENAL DE PERFORMACE

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TODA LA PROGRAMACIÓN: http://bienalbp.org/bp17/#


La primera Bienal de Performance fue una iniciativa privada que se llevó a cabo en la Argentina entre el 27 de abril y el 7 de junio de 2015. Tuvo como principal objetivo celebrar esta práctica artística tan fascinante como difícil de catalogar, dándole un marco de mayor visibilidad.

El “performance art” -“arte de acción” o “arte vivo”- escapa a definiciones duras o simplificadoras. Para aproximarse a la esencia de su naturaleza se la puede pensar como una expresión interdisciplinaria, orgánica –y, por lo tanto, en permanente mutación-, liminal, expandida, excéntrica, en la que el cuerpo del artista se presenta en todo su potencial poético y revolucionario.

En Argentina y en el mundo, esta práctica estética alcanzó altos niveles de popularidad en las décadas del ’60 y del ’70, volviendo a potenciarse en los ’90. Su omnipresencia en galerías, museos, escenarios y festivales del mundo en los últimos diez años fue el disparador para imaginar la primera edición de la Bienal de Performance en 2015.

El resultado de esta primera experiencia superó toda expectativa inicial: a lo largo de 43 días y en 19 espacios de las ciudades de Buenos Aires, San Juan y Mar del Plata, más de 100 artistas -nacionales e internacionales- y una veintena de instituciones y sus curadores presentaron 25 proyectos -15 de ellos creaciones inéditas-. Más de 220 mil participantes disfrutaron de este acontecimiento.

Así la Bienal de Performance irrumpió en el contexto local como promesa de continuidad, proyectándose en el futuro y sumándose, a su vez, a la constelación de bienales internacionales.

Como reflejo de la pluralidad y la transversalidad de la práctica que celebra, la Bienal de Performance también se asocia y dialoga con diversas instituciones -tanto de la esfera pública como privada- tales como museos, centros culturales, universidades y espacios de arte de las ciudades en las que se lleva a cabo. De esta manera se propone trazar una topografía con diversos focos de atención desde los que la experiencia se dinamice, se democratice.

La segunda edición de la Bienal de Performance, que se llevará a cabo del 13 de mayo al 7 de junio de 2017, presentará una serie de novedades tanto estructurales como conceptuales.

Este año también hemos invitado a artistas-curadores para que se sumen a nuestro equipo para trabajar desde una perspectiva propia, en la investigación y selección de obras y artistas, así como en su seguimiento hasta el momento de su presentación.

El programa de BP.17 incluye la presentación de obras en vivo, seminarios, conferencias y encuentros públicos con los artistas invitados. Todas estas actividades se llevarán a cabo en las diferentes sedes asociadas para generar múltiples espacios simultáneos de exposición y reflexión.

BP.17 ya está en marcha.

martes, 4 de abril de 2017

Festival Internacional de Danza Emergente de Buenos Aires




FIDEBA 2017 – Edición 3
Del 24 al 30 de abril

Lunes 24

CONFERENCIA PERFORMÁTICA
“Ecologías, redes y utopías de la danza latinoamericana”
Por Eloisa Jaramillo (COLOMBIA)
Universidad Nacional de las Artes – UNA –

Jueves 27

ERROR 404
Conferencia performática
De Lucía Naser (URUGUAY)
Universidad Nacional de las Artes – UNA –
Sede Bartolomé Mitre

OVERSTATEMENT
De Steinunn Ketilsdottir (ISLANDIA)
Teatro Timbre 4 – 20:30 hs.

Viernes 28

Enquanto as coisas não se completam
(MIENTRAS LAS COSAS NO SE COMPLETAN)
Michel Capeletti (BRASIL/ARGENTINA)
Fabrica Perú – 21 hs.

Sábado 29

PROYECTO BOCETADOS Nº12
Artistas creadores: Eloisa Jaramillo – Iván Haidar – Yanina Rodolico – Quío Binetti – Sofía Grenada
Casa Nacional del Bicentenario

APERTURA DE RESIDENCIA FIDEBA/SABATO
Grupo KLAN.
El Sabato Espacio Cultural – 23hs.

martes, 14 de marzo de 2017

CIUDANZA16 al 19 de marzo

CIUDANZA: Danza en espacios urbanos

Llega la 9° edición del festival desde el jueves 16 al domingo 19 de marzo, gratis, en tres espacios de la Ciudad: el Parque Indoamericano, la Plaza Houssay y el Instituto Bernasconi.


Buenos Aires, marzo de 2017- El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta Ciudanza, el noveno Encuentro de Danza en Paisajes Urbanos de Buenos Aires. El Festival se desarrollará bajo la dirección artística de Brenda Angiel, del 16 al 19 de marzo en tres sitios de la Ciudad de Buenos Aires: Parque Indoamericano,  Plaza Houssay y el Instituto Bernasconi.

Durante cuatro días se podrán vivir experiencias de intervenciones artísticas en los paisajes urbanos de Buenos Aires, de este modo el espacio público, el patrimonio arquitectónico y las calles de la Ciudad se transforman en escenarios.

El Parque Indoamericano ubicado en el barrio de Villa Soldati, es uno de los espacios verdes más grandes que tiene la Ciudad; la Plaza Houssay, ubicada en Recoleta (Facultad de Medicina) es un punto de encuentro para estudiar, disfrutar del aire libre y hacer deporte; el Instituto Bernasconi ubicado en el barrio de Parque Patricios, es un palacio escuela inaugurado en 1929.

“Lo llamativo de este Festival es que es una experiencia única: retoma el carácter efímero de la danza haciendo de cada encuentro un momento diferente, donde cualquier persona que esté en el lugar puede disfrutarlo”, destaca Brenda Angiel sobre Ciudanza, y agrega que “implica una doble transformación porque la obra se adapta al espacio y el espacio se ve intervenido de una forma novedosa”.

En cada una de las sedes, y durante alrededor de dos horas, el público podrá recorrer y disfrutar a través de un circuito las propuestas seleccionadas para cada lugar. Las compañías de danza utilizarán como escenarios espacios como: escalinatas, barrancas, bancos, pérgolas, explanadas, entre otros.

Los espectáculos para esta edición de Ciudanza fueron seleccionados mediante una convocatoria abierta. Entre los destacados de la programación se encuentran obras como “Cuidesemucho”, bajo la dirección de Gustavo Lesgart y “Noche de ronda” de Oscar Araiz.
  
Talleres de Ciudanza

Durante las dos semanas previas al festival, se realizan talleres que giran alrededor de esta forma de apropiación artística del espacio público, coordinados por prestigiosas docentes y coreógrafas. En este marco, se realizará una exhibición de lo trabajado con la Muestra del taller de Josefina Gorostiza y la muestra del Taller de Celia Argüello Rena.

También se presentará el Taller de montaje coreográfico Ramiro Soñez con la interpretación de la Compañía de Danza de la UNA (Universidad Nacional de las Artes); el Taller Danza en Familia de Juan López, una invitación para experimentar el arte a través del juego; y una mesa redonda “La Ciudad en movimiento“, donde arquitectos, coreógrafos y gestores culturales dialogarán sobre la relación de la danza y la ciudad, el público y lo público.

Este proyecto se suma al circuito “Ciudades que danzan” existente en lugares tales como Barcelona, Lisboa, Dro-Trento, Bologna, Londres, La Habana y Valparaíso, entre otros.


Disfrutá de la danza de una forma diferente. 

Conocé toda la programación en 

Agenda

• Lunes 6 al miércoles 15 de marzo: Ensayos y Talleres de danza en espacios urbanos. Parque Indoamericano, Plaza Houssay e Instituto Bernasconi.

• Jueves 16 y viernes 17 -20:30 hs. Plaza Houssay. Espectáculos en distintos espacios de la plaza

• Sábado 18 y domingo 19  - 15:00 y 18:00 Parque Indoamericano / Instituto Bernasconi

Direcciones

-          Plaza Houssay
Av. Córdoba 2100 - Recoleta
-          Parque Indoamericano
Av. Castañares y Av. Escalada – Villa Soldati
-          Instituto Bernasconi
Catamarca 2100 – Parque Patricios

Contacto de Prensa:

Soledad Galletti soledad@kocawa.com  |  +54911- 5051 – 0112
Rocío Varela rocio@kocawa.com | +54911- 5324-2983
Lucia Miceli lucia@kocawa.com| +54911- 3165-3000 


CIU

lunes, 7 de septiembre de 2015

ENCUENTRO DE DANZA E INTEGRACIÒN


DEL 21 AL 26 DE SETIEMBRE SE REALIZA EN ENCUENTRO DE DANZA E INTEGRACIÓN LATINOAMERICANA.

CON ACTIVIDADES Y TALLERES ABIERTOS CON INSCRIPCIÓN PREVIA.


​


El evento es organizado por la Asociación Civil Mundo Integrado con Amor (MICA). Y contará con la participación de Cías de Colombia, Venezuela, Uruguay, los Estados Unidos y Compañías de Bahía Blanca, Bariloche y de la Ciudad Autónoma de Bs As. Y tendrá como sedes al flamante Centro Cultural Néstor Kirchner; El Espacio de la Memoria y DD.HH (ex ESMA) y la Casa Central dela Cultura Popular en Barracas.

El evento busca generar un acercamiento, tender un puente, entre los invitados, aquellos que tienen una discapacidad y aquellos que no la tienen. Se realizará un acompañamiento interdisciplinario de sociólogos, antropólogos, eutonístas, psicólogos, entre otros.

En el marco del encuentro se realizarán Talleres, Círculos de Reflexión, Mesas de Debate, Intercambio entre los directores, Performance, Exposiciones de Fotografías y Proyecciones de Videodanza.

Los talleres son todos gratuitos y estarán dados por reconocidos maestros nacionales e internacionales. La inscipción ya está abierta y los cupos son limitados.



INFORMACION GENERAL
Cuándo: Del 21 al 26 de Septiembre
Sedes del Encuentro:
- Centro Cultural Néstor Kirchner - Sarmiento 151, C.A.B.A.
- Espacio para la Memoria y Derechos Humanos
Av. del Libertador 8151, C.A.B.A.

Contactos:
Informes: encuentrosdedanzaprensa@gmail.com
Inscripciones: encuentrosdedanzainscripcion@gmail.com
Facebook: www.facebook/encuentrosdadanza
Twitter: www.twitter.com/encuentrosdedanza

+ info contactar a Mariana Chiliutti​

Inicio de Actividades
Lunes 21 de septiembre
En Centro Cultural Kirchner / Sarmiento 151


Sedes del Encuentro
Centro Cultural Kirchner
Sarmiento 151, C.A.B.A.
Espacio Memoria y Derechos Humanos
Av. del Libertador 8151, C.A.B.A.
Casa Central de la Cultura Popular
Av. Iriarte 3500 - Barracas

Participan
Compañía de Danza Sin Fronteras/Bs As
AM Habilidades Mixtas / Venezuela ConCuerpos / Colombia
En mis zapatos / Uruguay Stephanie Bastos y Leymis Bolanos Wilmott/E.E.U.U.
Alas de colibrí /Cre-Arte / Bariloche Pulsiones / Bahía Blanca
Grupo Alma / BsAs Danzabismal y Grupo Entrelíneas / BsAs
Geam/ BsAs

Programación:



Lunes 21 
de 10 a 12hs- Sala 411- Centro Cultural Kirchner
Taller: La mezcla de habilidades a través de la danza. Dictado por Alexander Madríz –( Compañía AM Habilidades Mixtas de Venezuela)
La diversidad de los cuerpos y elementos que identifican a cada persona o grupo implica que cada movilidad o desplazamiento sea único. El trabajo del taller es importante porque permite al individuo re-descubrir las habilidades de su cuerpo, incluso, en aquellos que no son bailarines, ni pretenden serlo. Los cuerpos tendrán la oportunidad de encontrar bienestar, e inclusive, el reconocimiento del discurso que refleja el individuo desde su estructura física, sus sentimientos y anhelos.

de 15 a 17.30hs- Sala 413 - Centro Cultural Kirchner
Taller de Danza Integradora “Caminos de Encuentro”. Dictado por: Susana González Gonz y Olga Rosa Nicosia.
Cuerpo. Diversidad. Escucha. Presencia. Encuentro. Un camino de posibilidades para integrar las distintas capacidades, mejorar todos los niveles de la comunicación y encontrar la alegría de la danza compartida. Una invitación para quienes deseen transformar limitaciones en nuevas posibilidades. Bailar con otros, con y sin discapacidad. Descubrir que "Todos Podemos Bailar".
http://www.danzaintegradora.com.ar

19.00hs. Apertura: breves palabras- Centro Cultural Kirchner

Martes 22 
de 10 a 12.30hs- Sala 411- Centro Cultural Kirchner
Taller de Eutonía. Dictado por: Susana Kesselman
Experiencia que a través de la Eutonía se deriva a la escena psicodramática. El caldeamiento y la sensibilización corporal se realizan a través de la apertura sensible de niveles de conciencia del cuerpo en quietud y en movimiento; dejando que emerjan las escenas que luego a través del psicodrama serán trabajadas dentro de la experiencia grupal.
http://www.susanakesselman.com.ar

de 10 a 12.30hs- Sala 413- Centro Cultural Kirchner
Taller de Expresión Corporal “Melodías del movimiento en los hilos del tiempo”. Dictado por: Déborah Kalmar y Marina Gubbay
Cuerpo, comunicación y creatividad para transitar el límite y el infinito en el proceso creador. Afinar la escucha para despertar el lenguaje intuitivo del cuerpo. Generar partituras de improvisación solos, con los otros y el entorno. Abierto a la comunidad
http://a-dosvoces.blogspot.com

de 10.30 a 12hs- Sala 612/Auditorio- Centro Cultural Kirchner
Círculo de reflexión: Universidad e Inclusión. Coordina: Sandra Katz y Evelina Díaz (UNLP)
Dialogar, compartir y debatir, sobre algunas reflexiones e interrogantes que han surgido del trabajo en la Universidad en relación a la discapacidad. Es en este sentido que empezamos a preguntarnos ¿Qué cuerpos circulan por la Universidad? ¿cuáles son los cuerpos legitimados? ¿Por qué?, ¿por quienes?. Sin dudas el cuerpo es un terreno político, cultural, ideológico en disputa, un lugar colonizado que tanto cuesta muchas veces poder liberarlo, autonomizarlo de tantos discursos que no hacen más que reproducir una ideología que los oprime. Es en este lugar que la Universidad como tanto espacios de nuestra sociedad debe generar espacios de reflexión crítica, en pos de una universidad genuinamente democrática y publica.
http://www.cud.unlp.edu.ar/

de 14 a 15.30hs- Sala 612/Auditorio- Centro Cultural Kirchner
Mesa sobre la Ley Nacional de Danza- Asociación Argentina de Trabajadores de la Danza. Coordina: Ma. Eugenia Schvartzman y María Noel Sbodio.

Debatir, reflexionar y buscar soluciones a problemáticas del sector en torno a temas imprescindibles para la danza en general, como son: Desarrollo Sustentable de la actividad y precarización laboral de sus trabajadores.
http://www.leynacionaldedanza.com/

de 15 a 18.00hs- Sala 411- Centro Cultural Kirchner
Clase y JAM de Contacto Improvisación. Dictado por: Cristina Turdo
Transitaremos principios del Contacto Improvisación. Invitación a entrar en un estado “atencional” diferente, el cual dispone a escuchar y recorrer caminos hacia la danza y la improvisación, en ese constante dinamismo cambiante de fluir encontrándonos con el otro, el espacio , que en definitiva es “uno mismo”.
https://www.facebook.com/profile.php?id=100005159206999&fref=ts

de 15 a 17.30hs- Sala 413 - Centro Cultural Kirchner
Taller de Improvisación e Identidad. Dictado por : Sandra Reggiani
Desarrolla experiencias que vinculan la construcción de la identidad con la capacidad de tomar decisiones.

19.30hs. Casa Central de la Cultura Popular
Performance
Devenires del Grupo GEAM (Buenos Aires)
El Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento inicia sus acciones en Septiembre del 2010 con el objetivo de promover las experiencias escénicas de cruce, reflexionar sobre los dispositivos encarnados y transitar prácticas profesionalizantes para los estudiantes de las carreras de Expresión Corporal.
FICHA TECNICA:
Dirección: Sandra Reggiani
Integrantes: Silvina Biondi, Emiliano Blanco, Ignacio Breser, Emilia Dorr, Victoria
Godoy Panique, Carmen Iturbe Juan, María Eugenia Jarazo, Julieta Martin, Virginia
Médici, Maiá Rivadeneira, Julieta Romano, Jimena Saud
Duración: 15 minutos
Web: UNA | Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento

20.00hs. Casa Central de la Cultura Popular
Obra ¿Quién es Quién? De la Compañía Grupo Alma (Argentina)
Cuando lo visible no molesta, lo invisible se hace visible. ¿Qué significa la silla de ruedas en la sociedad? ¿Qué silla de ruedas lleva cada uno en alguna parte de su cuerpo, limitando sus pensamientos, acciones y sentimientos, sin ser discapacitado? ¿Qué hay dentro y detrás de cada quién? ¿Quién es quién? En este juego de la vida de mirar y mirarse. En ese devenir constante, los cuerpos de las personas se transforman, porque hay en vos algo de mí, donde me puedo ver.
Ficha tecnica
Idea Original, Dirección General y Artística: Susana González Gonz
Puesta en escena: Cecilia Zenobi
Coreografías: Susana González Gonz y Cecilia Zenobi con el material de movimiento aportado por los bailarines
Bailarines: Aixa Di Salvo, Josefina Reyez, Luciana Galván, Majo Benítez Coll, Matías Ramírez, Daniel Cátedra.
Música Original: Claudio Turica
Vestuario: "Grupo Alma Compañía Danza Integradora", Analía Morales.
Utilería: Gustavo Di Sarro
Fotografía y diseño gráfico: Facundo Ballesta
Diseño de Luces: Juan Ignacio Adriano
Asistentes: Stephanie Mirande, Priscila Peralta y Macarena Higueras
Duración: 45 minutos
http://www.danzaintegradora.com.ar

Miércoles 23 
de 10 a 12.30hs- Sala 411 - Centro Cultural Kirchner
Taller de Danza Terapia. Dictado por: María José Vexenat
Desde la Danzaterapia abordaremos un trabajo de desarrollo creativo, buscando, explorando y profundizando desde lo que nos mueve, nuestra propia impronta de creación. Temática: “En Búsqueda del Origen, mis Manos". Mis manos son fuentes de inspiración pero también de memoria. Las improntas son huellas que van mostrando caminos en toda nuestra diversidad. Van descubriendo la fuerza de la tierra, sus raíces, sus tiempos, su ritmo vital para expandirse, proyectarse y crecer. La palabra que crece no es palabra vacía, hay un cuerpo que acompaña, un espacio que sostiene y unas manos que recuerdan.
https://www.facebook.com/danzaterapia.maria.jose.vexenat

de 10 a 12.30hs- Sala 413- Centro Cultural Kirchner
Círculo de reflexión: Cuerpos e intersubjetividades: desaprendizajes como alegres rebeldías. Coordina: Pablo Domínguez, Ayelén Prado, Lucy Heredia, Nicolás Falcoff y Guillermina Acosta
Cuantos "mundos" inéditamente viables podrían estar siendo vividos en nuestros
espacios vitales? ¿Qué mundo se impone en nuestros cuerpos? ¿Qué otros cuerpos
necesitarían esos otros mundos para germinarse? ¿Con qué otras danzas, movimientos, relaciones, autonomías... Podríamos construirles? ¿Qué pasaría con la idea de "Discapacidad" en ellos? Desaprender los cuerpos para una praxis de las autonomías, proponer "semillas", otras subjetividades, denunciando y anunciando. Accionar colectivamente la reflexión sobre "los cuerpos y lo colectivo" en esta sociedad que se nos presenta como fatalmente única, para volver a la alegre existencia y construcción de esos otros mundos urgentemente posibles.
https://www.facebook.com/encuentrosdedanza?fref=ts

de 15 a 17.30hs- Sala 411- Centro Cultural Kirchner
Taller “Renaciendo desde la panza a la esperanza”. Dictado por: Victoria Lagos
Este taller es una invitación a transitar emotiva y poéticamente el proceso de renacimiento que toda persona realiza en algún momento de su vida, por el motivo que fuese. La necesidad de ser uno/a mismo/a quien pueda “parirse” y re-conocerse. Haremos hincapié en el rol que desempeña un otro dispuesto a acompañar ese proceso, desde la perspectiva y abordaje de las Doulas, personas que acompañan a la mujer en su embarazo, parto y lactancia o algunas de estas etapas. Sobre todo desde la concepción de sostén y contención emocional, sin juzgar, practicando cierta invisibilidad que le recuerda a la persona acompañada que es ella la que tiene la capacidad de parir, renacer, resurgir. Acompañar para empoderar desde la danza y el amor por la vida y lo viviente.
Blog: Siente tu Útero / https://www.facebook.com/micuerpomidanza


de 15 a 17hs- Sala 612/Auditorio- Centro Cultural Kirchner
Círculo de reflexión: “Pedagogías de las ternuras y las dignidades”. Dictado por: Carla Wainsztok
Los lenguajes como la(s) pedagogía(s) no son sólo comunicación también son interacción, vínculos, afectos. Pensar desde el Sur, es un pensar y entonces un sentir situado e incluso puede también ser poético. Hablar, danzar, cantar, pronunciar, significar, estar y habitar el mundo. Las pedagogías como una forma de bienvenida para todos. Todos podemos aprender a leer, narrar, soñar, danzar, imaginar, dibujar, cantar. Todos podemos enseñar a humanizarnos.
https://www.facebook.com/carla.wainsztok?fref=ts
https://www.facebook.com/PedagogiasLatinoamericanas


de 15 a 17hs- Sala 413 - Centro Cultural Kirchner
Taller dinámico de la voz. Dictado por: Verónica Condomí
Cantar genera endorfinas, eleva la conciencia de la vida, estimula el espíritu, alegra y acerca a las personas. Cantar juntos dejando que nuestra creatividad sea la materia prima. No hace falta conocimiento previo, es una experiencia sencilla y sensible.
https://www.facebook.com/pages/Veronica-Condomi/107159232939?fref=ts

19.30hs. Casa Central de la Cultura Popular
Performance
Como un viaje- Compañía Pulsiones (Bahía Blanca) y Andrea Fernández (BA)
Inspiradas por el Encuentro de Danza e Integración Ruth Ortiz de Rosas y Andrea Fernández deciden compartir un proceso creativo para dar forma al intercambio y creación colectiva entre personas que vienen trabajando a lo largo de más de 10 años en la danza y la inclusión.
Compañía Pulsiones
Creado en Bahía Blanca en el 2003 por la Lic. en Terapia Ocupacional y
Profesora de Expresión Corporal Ruth Ortiz de Rosas, Pulsiones incluye personas con y sin discapacidad física en un proyecto artístico que tiene como propósito mostrar la singularidad de cada persona y del grupo desde la estética de la danza. Busca que la sociedad disminuya los prejuicios existentes con respecto a la discapacidad, apostando a la diversidad cultural, y al arte sin barreras. Se trabajan conjuntamente las técnicas de Sensopercepción e Improvisación, siendo el deseo y las sensaciones el punto de partida de cada proceso de creación colectiva.
Actualmente el grupo funciona en la Universidad Nacional del Sur y fue oficializado como proyecto de extensión universitario en el 2007. Andrea Fernández, co-directora del proyecto Danza Sin Límites cuya misión es favorecer la inclusión a través de la danza. Maestra certificada en el Método Dance Ability®
FICHA TECNICA
Creación Colectiva: Compañía Pulsiones y Andrea Fernández
Intérpretes: Celeste Losada, Mariana Pandolfi, Guillermina Goñi, Débora Ortiz de Rosas, María Deolinda Baleix, Ruth Ortiz de Rosas, Soledad Poac, Sabrina Sánchez, Luna Pastuszuk, Mary Damián , Mariela Padrón y Maximiliano Randazzo
Dirección: Ruth Ortiz de Rosas y Andrea Fernández
Músicos invitados Gabriela Antonelli y Adriana Irigoyen
Duración: 25 minutos
https://www.facebook.com/pages/Pulsiones-danza

20.00hs. Casa Central de la Cultura Popular
Obra
Euritmia 1.7
- AM Habilidades Mixtas- Venezuela
En ocasiones los caminos cruzan a los individuos. Cada cruce y la suma de ellos generan vínculos trascendentales que cambian la realidad. Cada nexo tiene un plano físico-químico y otro puramente emocional. En un proceso de construcción que hurga en los componentes de la obra en creación, las emociones se apoderan de todo y se convierten en bálsamo cuando llegan a un estado de plena armonía.
La compañía
AM Compañía de Danza de Habilidades Mixtas, se ha consolidado como una referencia en la danza contemporánea venezolana y en la creación artística desde la discapacidad motora. La agrupación explora las potencialidades de lenguajes no convencionales que permiten construir seductoras frases. Las sillas de ruedas, muletas y bastones, lejos de constituir un hándicap; emergen como recursos sintácticos y semánticos de una forma de decir siempre nueva y, para algunos; sorprendente. Las posibilidades son ilimitadas, porque la discapacidad física, simplemente, es otra fuente de movimiento. Bajo la dirección de Alexander Madriz con 16 años al frente de los bailarines que lo acompañan, han sido reconocidos en escenarios del mundo. Con cada demostración de posibilidades inimaginables de movimiento, se destruyen prejuicios sobre la discapacidad y, efectivamente, mueven hacia el respeto por las diferencias y la solidaridad.
La participación del grupo ha sido posible gracias al Presidente del Canal TVes, Winston Vallenilla, por financiar los pasajes de la agrupación.
FICHA TECNICA
Intérpretes: Fabiola Zérega, Marilyn Chirinos, José Conde Cristal, Albornoz Johan
Chavarría
Dirección Artística: Alexander Madriz
Director Técnico de iluminación: Jorge Redondo.
Duración: 60 minutos
https://www.facebook.com/amdanzadehabilidadesmixtas





Jueves 24
de 10 a 12.30hs- Sala Puiggros- Archivo Nacional de la Memoria- Espacio Memoria y Derechos Humanos
Taller de Bíodanza: “ Kay Pacha - La poética del encuentro". Dictado por: Biodanza Activa
Es un sistema vivencial, creado por Rolando Toro, que consiste en activar mediante ciertas danzas y músicas, potenciales afectivos y de comunicación que nos conecten con nosotros mismos, con los semejantes y con el medio ambiente. Su principal beneficio para la comunidad es la mejora de los vínculos entre los seres humanos y su entorno, así como el fortalecimiento de un tejido social saludable, basado en el respeto y el cuidado de la vida en todas sus expresiones. No es necesario saber bailar.
https://www.facebook.com/biodanzaactiva

de 15 a 17.30hs- Sala Quincho- Espacio Memoria y DDHH
Círculo de reflexión: ¿Qué cuerpos danzan? Coordina: Esteban Kipen
Se propone un espacio circular de donde podamos rastrear en nuestras experiencias,
vivencias y recorridos, los modos en que se producen los cuerpos que danzan. Desde
ese rastreo identificar las marcas de la ideología de la normalidad en nuestras
corporalidades, nuestras adhesiones y nuestras transgresiones.

de 15 a 18hs- Salón Frondizi- Archivo Nacional de la Memoria- Espacio Memoria y Derechos Humanos
Taller para niños y niñas. Dictado por: Carolina Caballero (Compañía ConCuerpos- Colombia). Invitada: Martina Spadafora (Si!-Argentina)

El objetivo principal de los talleres de ConCuerpos está orientado a que los participantes encuentren un mayor conocimiento de su cuerpo y sus posibilidades de movimiento, reconociendo su singularidad dentro del grupo. De esta manera, se busca que cada quien gane mayor libertad y apertura al placer de la expresión corporal, a la vez que encuentre espacios de encuentro y creación con los demás.

En este sentido es importante resaltar que la meta no es que las personas aprendan una serie de pasos, sino que experimenten y creen nuevas maneras de moverse por medio de unas pautas específicas de trabajo, utilizando la sensibilización, improvisación y creación.
www.concuerpos.com / https://www.facebook.com/tallerdanzasi

de 15 a 18hs- Salón Puiggros- Archivo Nacional de la Memoria- Espacio Memoria y Derechos Humanos
Taller de Danza y Música Comunitaria
Danza comunitaria – Aurelia Chillemi
“Bailarines toda la Vida”, es el primer elenco de Danza Comunitaria, abierto a la Comunidad de todas las clases sociales. La heterogeneidad del grupo desde el nivel sociocultural, económico y etáreo y por sus diferentes nacionalidades, permite establecer situaciones de soporte mutuo. Entiende el arte, como una herramienta fundamental para el desarrollo social, la promoción de la salud y la prevención de la enfermedad. Favorece desde la danza el propósito de creación colectiva y el encuentro con los vecinos. Ofrece a la comunidad, participar de un hecho artístico, compartiendo la experiencia con aquellos profesionales, vecinos y alumnos, que quieran acercarse al mismo, proponiendo la experiencia de vida enriquecedora, que significa aprender del intercambio generacional.
Música comunitaria – Osvaldo Aguilar
Una forma de búsqueda netamente práctica de encontrar los caminos sensibles por donde abrirse al estímulo sonoro, a la escucha y a la percepción, de generar una transformación de la emocionalidad y despertar la necesidad de volcar esas sensaciones en un hecho creativo- expresivo y comunicacional. Descubrir y poner en juego los elementos más primitivos que componen el hecho musical, que, biológicamente, están incorporados en nosotros mismos y por lo tanto inciden en nuestra cotidianeidad
www.bailarines-tlv.blogspot.com / https://www.facebook.com/BailarinesTLV

19.30hs.- Casa Central de la Cultura Popular
Obra (Fragmento)
En mis Zapatos - Fabiana Cairoli, Victoria Pin, Mariana Rebollo - Uruguay
En mis zapatos es resultado de una extensa investigación guiada por Victoria Pin, en su primer trabajo como directora, junto a dos bailarinas con quienes viene co-participando en distintos proyectos de danza contemporánea inclusiva desde el año 2004. A modo de obra inaugural, el motivo principal fue compartir una forma de pensar y sentir el cuerpo, los límites y la danza, gozando de la belleza de lo imperfecto. Algunos de los materiales explorados fueron: posibilidades e imposibles, los límites del unísono, sillas de ruedas y bastones en función de lo escénico, la danza cuerpo a cuerpo. Con un propósito subyacente de enfrentar prejuicios, de ubicarse en roles habituales y no tanto. La obra comienza invitando al movimiento, atraviesa la comparación simple de las diferencias, tergiversa lo similar y lo distinto, se ríe de sí misma, baila, y termina confiando, en la tan desprestigiada, necesidad del otro. Su deseo es mostrarse en sus zapatos, e invitar al público a dar un paseo en ellos…

FICHA TECNICA
Intérpretes: Fabiana Cairoli, Victoria Pin, Mariana Rebollo
Dirección: Victoria Pin
Asistente de dirección: Florencia Lucas
Duración: 20 minutos
www.enmiszapatosdanza.blogspot.com


20.00hs.- Casa Central de la Cultura Popular
Obra
Es tiempo...de amar- Alas de Colibrí (Cre-Arte) - Bariloche
Es una obra cíclica en la lo que se dice de un modo al principio vuelve a decirse en el proceso final con la intención de un mensaje hacia el público en búsqueda de una reflexión acerca de nuestro andar en el mundo y cuál es la elección individual en función de no repetirnos más en la historia de nacimiento, crecimiento y autodestrucción. La propuesta del grupo es: yo elijo amar…pasalo!
FICHA TECNICA
Dirección Gabriela Panisello
Intérpretes: Gala Altieri Quiroga, Ana Marticorena, Marcelo Arias, Marisa Antimilla,
Diego Valdebenito, Nicolás Carnevale, Marcelo Rehbein, Viviana González, Federico
Zapata, María Haydee Volpe
Duración:35 minutos
http://www.cre-arte.org.ar/

Viernes 25 
de 10.30 a 12hs- Sala Frondizi - Archivo Nacional de la Memoria- Espacio Memoria y Derechos Humanos
Taller de Danza Inclusiva “Todos los cuerpos hablan, todos los cuerpos bailan”. Dictado por: Danza Sin límites - Andrea Fernández, Gabriela Guebel y Marina Gubbay

Es un taller de improvisación en danza que cultiva una base común para la expresión creativa de todas las personas. Bienvenidas personas con y sin discapacidad de todos los niveles de experiencia.
http://dsldanzasinlimites.blogspot.com.ar

de 10.30 a 13.30hs- Sala Puiggros- Archivo Nacional de la Memoria- Espacio Memoria y Derechos Humanos
Taller de Tango neurodiverso. Dictado por: María Teresa Gil Ogliastri
Destinado a personas con y sin discapacidad mental con el objetivo de integrar la
mente y el cuerpo a través de la exploración del espacio, del contacto, del tiempo y del movimiento, utilizando los rituales que el Tango ofrece en su dinámica interaccional. Tomar conciencia y sentido del cuerpo ya no como un cuerpo dañado sino como un cuerpo habitado a partir de la experiencia milonguera.
Tango sin ver. Dictado por: Yuyú Herrera
Destinado a personas con o sin discapacidad visual, con el fin de aumentar la
sensibilidad social, la conciencia corporal, agudizar la percepción sensorial, mejorar la
orientación y movilidad en el espacio, y optimizar el contacto y la comunicación
personal y grupal a través del tango. Transitar la experiencia de bailar a ciegas.
www.teachingtango.com / www.yuyutango.com / www.matetango.com
https://www.facebook.com/ElAbrazoVerdadero

19.30hs. Casa Central de la Cultura Popular
Obra
Singular - ConCuerpos (Colombia)


Esta investigación escénica está motivada por las particularidades de los integrantes de la compañía. Parte del ejercicio de preguntarse por lo que es normal, encontrando así lo único, lo diferente, lo especial y lo común. La obra involucra los diferentes elementos con los que ConCuerpos desarrolla su trabajo de inclusión como el movimiento único, la singularidad, la voz, la lengua de señas y las ensoñaciones de sus integrantes.

La Compañía

Organización pionera en Colombia de la danza inclusiva. Creen en la importancia de reconocer la diversidad de los seres humanos para generar propuestas desde la diferencia, aportando, así, a la construcción de una sociedad más justa y equitativa.

Desde el 2009 han creado 6 obras profesionales con coreógrafas invitadas y desde el interior del grupo. Desde el 2013 cuenta con una segunda agrupación de bailarines y ha tendido el gusto de presentarse en escenarios nacionales e internacionales como: Cumbre de Cartagena por un Mundo Libre de Minas, Encuentro Hemisférico de Performance y Política 2009, Festival Vertientes 2010 en Chile y el VI Festival de Teatro de Sordos en Venezuela. En el 2102 recibe el “Premio a Organizaciones Culturales y Artísticas de y para Población en Situación de Discapacidad” del Ministerio de Cultura y en el 2015 la “Beca de Creación en Danza” de la misma entidad.

FICHA TECNICA
Bailarines creadores: Mónica Jaramillo Sanjuán, Stephanie Liévano, Paula
Ocampo, Laisvie Andrea Ochoa, Alejandro Penagos, María José Rodríguez y Jhon
Jairo Vanegas.
Dirección y producción: Laisvie Andrea Ochoa y Carolina Caballero.
Duración: 45 minutos
www.concuerpos.com

20.30hs. – Casa Central de la Cultura Popular
Obra (Fragmento)

Tango Sin Fronteras- Compañía Sin fronteras (Argentina)
Creada partir del género musical del tango. El abrazo, característico de la danza de este género, recorre y comunica a cada uno de los bailarines en escena, permite el juego y la entrega hacia al otro, la conexión y la trascendencia de los movimientos. Entre figuras grupales, dúos y solos; transcurren valses, milongas y tangos. Las piernas, las ruedas, los torsos, las miradas; se diluyen y conforman un cuerpo global e íntegro, que busca encontrar una nueva manera de danzar.

La compañía
Conformada por bailarines, coreógrafos, docentes y personas que confían en el cambio; ésta busca desarrollar un nuevo lenguaje artístico, un arte sin fronteras, donde se pueda cuestionar los estereotipos, hábitos, formas de actuar y pensar en la danza, y así construir una identidad propia, integral y posibilitadora, que colabore en el trabajo y fortalecimiento de la inclusión social. Propone un cambio en la forma de mirarse y mirar al otro cuerpo. “Sin Fronteras” reconoce en el hecho artístico al agente transformador, que potencia, dignifica y revaloriza al ser humano en cualquier condición en la que se encuentre, el “limite” de la discapacidad física posibilita y habilita un abanico inagotable de nuevas formas y modos de comunicación a través del arte escénico. La compañía baila desde la diferencia, reaprendiendo de las propias dificultades, para despertar la esencia personal y grupal.
https://www.facebook.com/pages/Compa%C3%B1%C3%ADa-de-Danza-Sin-Fronteras/317159538457349

Sábado 26 
de 12 a 14.30hs- TECNÓPOLIS
Taller de Danza Contemporánea. Dictado por: Andrea Servera.
El CAD es una compañía de danza independiente cuya característica principal es la
mixtura de lenguajes técnicos y expresivos de danza. El Combinado Argentino de Danza está formado por bailarines, músicos, escenógrafos, video-artistas, iluminador, DJ Villa Diamante y un manager y productor. Con la dirección general de Andrea Servera, entre todos construyen un universo particular y energético, que transforma y se transforma constantemente.
http://www.andreaservera.com.ar/



Martes 22, Miércoles 23 y Jueves 24 de 10 a 13hs.
LABORATORIOS DE CREACIÓN COLECTIVA (actividad interna)

Durante tres jornadas sé nuclearán grupos de artistas provenientes de diferentes países para iniciar un proceso creativo conjunto cuyos resultados se incluirán en una muestra abierta al público.

Coordinadores:

Inés Armas
Egresada del Taller de Danza del TMGSM en donde se desempeña como docente desde 2006; y de la Escuela Municipal de Danzas de Rosario. Integró el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Desde 2001 participa de distintos proyectos en el ámbito de la danza independiente. Co-directora del Programa FACE y de la Cía. Móvil.
www.ciamovil.com.ar

Roberto Tamburrini
Docente de Improvisación y Composición Coreográfica en Expresión Corporal I, II y III, Composición y Taller Coreográfico en Danza I y II y Clown; miembro en los proyectos de investigación Componiendo experiencias de Danza y Performance en cotidianeidad y Laboratorio Meyerhold; Licenciado en Composición Coreográfica Expresión Corporal. Co-fundador, coordinador y docente de la Tecnicatura Superior en Artes Comunitarias del Movimiento. Director e intérprete del grupo danzabismal.
http://grupodanzabismal.blogspot.com.ar/2013/02/abrazo-abismal.html

Laura Lorena Feijoó

Bailarina,Coreógrafa y doncente formada en el IUNA y en La Escuela Eulallia Blassi de Barcelona. Diectora del grupo de danza Entrelíneas (Danza Independiente). Becada por el Fondo Nacional de las Artes y por el Fondo Metropolitano de las Artes por proyectos de creación artística. Sus obras son presentadas en Buenos Aires, Santa Fe, Cuba y España. Docente invitada por la escuela Luthier de Barcelona.
www.lauralorenafeijoo.blogspot.com
www.grupoentrelineas.blogspot.com


Proyecciones: Lunes 21, Martes 22 y miércoles 23 - Centro Cultural Kirchner
Proyecciones y Muestra Fotográfica: Miércoles 23, Jueves 24 y Viernes 25 - Casa Central de la Cultura Popular
Horarios a convenir
Muestra de vídeos documentales de la obra e historia de las compañías. Obras de videodanza realizadas en conjunto entre los realizadores y las compañías participantes en el Encuentro.
Se realizará una Muestra de Fotografía en donde se exhibirán fotografías de las compañías que participan en este Encuentro. Se trata de fotografías que retratan instantes de las obras o de ensayos de las mismas.

Prensa; Simkin & Franco - prensa@simkin-franco.com.ar
Comunicación y difusión; DCBA - danzacontemporaneaba@gmail.com

domingo, 30 de agosto de 2015

15° Festival Internacional VideodanzaBA

Entre el 15 y el 20 de septiembre se realizará en el Conti una nueva edición del Festival Internacional VideoDanzaBA que dirige Silvina Szperling. Este año la propuesta –que incluye cine, performances, intervenciones, charlas, talleres y una muestra fotográfica- se centrará en el concepto "Energía en transformación". ENTRADA GRATUITA sujeta a capacidad.



PROGRAMACIÓN

MARTES 15 - JORNADA INAUGURAL. 19 a 21.30 hs.
19.00 ENERGÍAS EN TRANSFORMACIÓN. Muestra de fotos.
20.00 FALCON. Intervención a cargo de Susana Szperling y Extensión de cátedra UNA/DAM. Hall central.
20.30 RETROSPECTIVA VICTORIA MARKS (I). Proyección especial con la presencia de la artista.

JUEVES 17
Proyecciones cinemateca. 17 a 21.30 hs.
16.00 SOLAS I (Selección de videodanza)
17.00 IN THE BELL’S SHADOWS (Grecia, Proyección especial)
18.30 CRUCES
19.30 SOLAS II (Selección de videodanza)
20.30 MARIE LOUISE ALEMANN, EL AUTORRETRATO EN EL TIEMPO: Proyección especial presentada por Constanza Sanz Palacios

Instalación en ESPACIO BALI ZABALA. 19 a 21.30 hs
VUELO RASANTE. Margarita Bali. Inauguración
Entrada libre y gratuita en el marco del Festival de VideoDanzaBA
Lugar: ESPACIO BALI ZABALA: Zabala 3040


VIERNES 18
Proyecciones. 16 a 20.30 hs.
16.00 ALL THIS CAN HAPPEN (Reino Unido, Proyección especial)
17.00 ENERGÍAS EN TRANSFORMACIÓN (Selección de videodanza)
18.30 RETROSPECTIVA ALEJANDRA CERIANI (Proyección especial con la presencia de la artista)
19.30 RETROSPECTIVA VICTORIA MARKS (II) (Proyección especial con la presencia de la artista)

Intervención. Hall. 20.30 hs
20.30 FALCON. Intervención a cargo de Susana Szperling y Extensión de cátedra UNA/DAM.

Música+danza+video. Teatro. 21 hs
21.00 AXEL KRYGIER + SUSANA SZPERLING

SÁBADO 19
Proyecciones. 16 a 21 hs.
16.00 PITCHING LAB/VD 15 (I). Sesiones abiertas a público.
18.00 TEATRO (Selección de videodanza)
19.00 DEADOS (Selección de videodanza)
20.00 BAILABILONIA. Silvina Estévez-CAD (Proyección especial con la presencia de los artistas)

Charlas. 16 a 20 hs
16.00 video+danza+comunidad. Victoria Marks y participantes argentinos de UNA/DAM.
18.00 CLAVE Cónclave Lúdico de Video y cine Experimental. Los festival VideoDanzaBA y Videobardo convocan a artífices claves de estos 20 años de videoarte argentino. Graciela Taquini, Carlos Trilnik, Andrés Denegri (BIM), FLAVIA, FIVA.

Espectáculo de Danza multimedia. Teatro. 21 hs
21.00 EJECT. Pablo Esbert Lilienfeld (España)

Instalación en ESPACIO BALI ZABALA. 19 a 21.30 hs
VUELO RASANTE. Margarita Bali.
Entrada libre y gratuita en el marco del Festival de VideoDanzaBA
Lugar: ESPACIO BALI ZABALA: Zabala 3040

DOMINGO 20
Proyecciones. Cinemateca. 16 a 21 hs.
16.00 PITCHING LAB/VD 15 (II). Sesiones abiertas a público.
18.00 URBANA (Selección de videodanza)
19.00 LÚDICA (Selección de videodanza para público familiar)
20.00 REFLEJOS (Selección de videodanza)

Charlas. SUM. 18 a 20 hs
Premiación y cierre festival. 21 HS

viernes, 6 de marzo de 2015

Convocatoria a Plataforma LODO 2015

Hoy abre la convocatoria para participar de la Maratón 2015 de Plataforma LODO. 
Disponible en:







CRUCE, INTERCAMBIO Y PRUEBA DE ARTES ESCÉNICAS: 


DANZA, TEATRO Y PERFORMANCE

jueves, 29 de enero de 2015

CAFÉ MÚLLER en FEBRERO


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AGENDA FEBRERO



VIERNES 06/02
21HS. LA FLOR DEL BORDA
de Soledad Madarieta y Martín Perino
23hs. PROGRAMA COMPARTIDO “SOLOS DE DANZA” presentan: Manon Cotte y Analía Slonimsky

PROGRAMACIÓN ESPECIAL FEBRERO
FIDEBA
-Festival Internacional de Danza Emergente de Buenos Aires-
1°ETAPA

VIERNES 20/02
20:30hs. INTERIOR/EXTERIOR
de Carmen Pereiro Numer (nacional)
22hs. CENA DE APERTURA
-------------------------
SÁBADO 21/02
21hs. DIPLÓPODO
de Laura AGuerreberry y Lucía Disalvo (nacional)
-------------------------
DOMINGO 22/02
21hs. MIXTAPE de FELIX CHARMATZ (ALEMANIA)
-------------------------
MIÉRCOLES 25/02
21hs. BOCETADOS 4ta edición
de Eugenia Estévez
-------------------------
VIERNES 27/02
22hs. RUBI.La Línea en el agua
de Martina Garello y Jimena García Blaya
-------------------------
SÁBADO 28/02
21hs. BOCETADOS 6ta edición/ESPECIAL FIDEBA

23hs. CENA DE CIERRE



SEMINARIOS ESPECIALES DEL MES!!!
SEMINARIO INTERNACIONAL con Shosha van Kranendonk (Compañía Última Vez – Bélgica)
Sábado 07: 15:30-18:30hs // Domingo 08: 15:30-18:30hs // Lunes 09: 18-21hs
Para mayores de 16 años con experiencia en danza y/o actuación
SEMINARIO DE CONTEMPORÁNEO COREOGRÁFICO con Jorgelina Platanía
Martes 03//Jueves 05//Martes 10//Viernes 13 de 10 a 12hs.
Intensivo para bailarines intermedios/avanzados
SEMINARIO DE CONTACT IMPROVISATION con Andrea Fernández
Del 16 al 20 de Febrero de 10 a 12:30 hs.
Para bailarines con experiencia en contact improvisation (intermedio/avanzado)
SEMINARIO “DIÁLOGO EN MOVIMIENTO” con Carmen Pereiro Numer (dentro del FIDEBA)
Lunes 23//Martes 24//Miércoles 25 de 9 a 12 hs.
Para bailarines de todos los niveles






CAFE MÜLLER CLUB DE DANZA
Lavalleja 1116 timbre PB (Villa Crespo) // (011)4775-5697 (de 14 a 20hs)
www.clubcafemuller.com.ar // info@clubcafemuller.com.ar
Para reservas:
reservas@clubcafemuller.com.ar
Inscripciones a seminarios:
info@clubcafemuller.com.ar


Producción Ejecutiva || Beli Rotela
Prensa y Comunicaciones || Vicu Vázquez

martes, 25 de noviembre de 2014

ARQUEOLOGÍAS DEL FUTURO. Ier Encuentro Internacional de Danza Contemporánea, Performance y Conocimiento

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Es un encuentro que involucra a artistas, coreógrafos, investigadores y público proveniente de Argentina, México, Uruguay, Chile y Brasil, motivado en provocar y construir un futuro.

Busca profundizar en la producción de prácticas, dramaturgias y pensamiento en torno a la danza contemporánea y las artes performativas de la época actual, entendidas como herramientas para el desarrollo del conocimiento humano en su relación con la materia, las personas, las ideas, las cosas.

Se pondrá en funcionamiento para fomentar lazos de pensamiento, acción y afecto, a partir de los cuales construir una red no sólo como “lista de correo” sino, principalmente, como una experiencia estético-política de coexistencia y contaminación mutua.

ARQUEOLOGÍAS DEL FUTURO se organiza en cuatro ejes, interrelacionados y simultáneos, como medio para indagar y compartir modos de ver, hacer y nombrar en torno a lo escénico, la danza y el pensamiento. Propone plegar y desplegar los códigos mediante los cuales la danza devela y señala, sentidos específicos y una posición subjetiva -por lo tanto, política- en el mundo.

PROGRAMACIÓN EN: https://arqueologiasdelfuturo.wordpress.com/