sábado, 11 de octubre de 2014

jueves, 2 de octubre de 2014

Un Lugar en La Boca: AL ESCENARIO

Caminando hemos llegado Al Escenario, un Bar Cultural que nos ha sorprendido por su calidez y calidad, por sus dueños y camareros amables y bien dispuestos a recibir a artistas y vecinos. Un hallazgo. Un espacio con todos los requerimientos necesarios para albergar obras escénicas, incluso danza que este jueves se ha presentado de la mano del Estreno del trío Tatiana Castro Mejía con Mara Padilla en danza, Hernán Samá en Saxo y Tatiana Castro Mejia en piano (www.enmovimientopoetico.blogspot.com.ar)



Al Escenario es un bar cultural en el barrio porteño de La Boca, situado a pocas calles de Caminito entre las avenidas Patricios y Brown, a cuatro cuadras de la cancha de Boca, frente a la Plaza Matheu (una de las pocas plazas sin rejas que alberga a una hermosa Calesita; punto de encuentro de vecinos y vecinas, de los chicos para el football, lugar donde se deshilachan historias de Gumersindos y Gumersindas) a una cuadra de mítica Ex Fabrica Alpargatas.
Al Escenario convive y funciona entre panaderías de barrio, atelieres y conventillos, en el corazón de un Barrio donde sus calles se caminan, se juegan y tejen historias, brindando una exquisita programación artística y cultural. 
 
Entrevistamos a una de sus mentores: Sophia Veber De Damitio
 



¿Cómo comienzan a gestar la idea de un Bar Cultural? (Cómo, cuándo y porqué)
Compramos la casa en ruina hace unos siete años. Dibuje el proyecto y reciclamos fachada y espacio interno durante dos años. Como artista plástica, siempre soñé con  la idea de tener un espacio que no sea una galería y donde se podía conjugar y convivir todas las expresiones artísticas en una solo unidad espacial.

¿Porqué  en La Boca?
La Boca fue el destino, el sueño de un espacio así se había quedado en un cajón casi olvidado.  Quería comprar un mono ambiente por la zona de Barracas,  con Paco nos perdimos y llegamos a la plaza Matheu donde vimos el cartel de la casa en venta. Nos gusto y volvió a surgir el sueño ... Al Escenario. 




¿Cómo es la relación con los vecinos?
Tenemos buena relación con nuestros vecinos. Les gustan y están orgullosos que haya tal espacio de calidad en La Boca. Si bien a veces no se sienten identificados por nuestra programación vanguardista y  les cuestan entrar, nos respetan y nos cuidan mucho.
Para poder acercarnos a la gente del barrio, el primer año organizamos con ellos el ciclo sureño una vez por mes, abierto a todas las propuestas artísticas de los boquense. Hemos organizado muestras y recitales con la Fundación Casa Rafael que trabaja con los chicos del barrio chino de La Boca. Y este año una sesión de Dibujo sobre el Street Art con ellos de modelo. De estas actividades nació una linda relación con algunos de estos chicos y con el publico boquense y algunos artistas de La Boca, tal como el Proyecto Anabasis que compuso un tema llamado AL Escenario.
La parte Bar si no hay una programación no se acerca la gente.... Faltaría más transito por la calle y más actividades sobre la plaza.... Algún día será. Pero los ciclos que organizamos como el ciclo “Sin Etiquetas” permite el encuentro entre los músicos y es una alegría poder constatar que muchos de ellos después de haberse conocidos en AL Escenario, se juntan para tocar o improvisar juntos.

 ¿Cómo es la relación de vecindad? (Recuerdo estar en la vereda sentada charlando con Sophia y que pasaran vecinas saludándola: – Hola Sophi!!! .Cómo si Sophia hubiera vivido toda la vida allí).
No vivimos ...Ni hemos vivido en La Boca... Pero creo que el haber hecho un espacio de calidad y tener una actitud accesible, recibiendo los proyectos y siempre tratando de buscar una forma original de ponerlos en valor, permitió este acercamiento y cariño de la gente
Creo que si bien, La Boca fue el destino, Al Escenario no podía existir en otro barrio. Las dificultades encontradas y que seguimos encontrando por el hecho que el barrio “asusta” nos obliga a tener propuestas y una línea de pensamiento propio y apuntar a mucha creatividad para que valga el viaje hasta AL Escenario!


¿Qué características posee Al Escenario para albergar a obras de arte?
La sala tiene capacidad para 75 personas repartidos de la siguiente manera: 40 en la Sala (planta baja),10 en la Logia (entrepiso)25 en el Gallinero (planta alta alrededor un hueco central de 10 m de alto y que presenta obras de arte en sus paredes)

Todo el espacio de “Al Escenario” puede participar como escénico, escaleras, logia, 1er piso, cocina y barra.... No hay tarima. Se privilegia de esta manera una gran cercanía con el público. El espacio libre es de 5 metros de frente por 3,5 metros de profundidad en plata baja

El espacio Al Escenario por su arquitectura y tratamiento acústico posee una acústica excelente: Un tiempo de reverberación = 1,6 segundos, una parte de la arquitectura que actúa como  difusor y varios “Flat traps” instalados para corregir turbulencias sonoras entre 80hz y 260hz. Esas características permiten a los músicos poder tocar, en la gran mayoría de los casos, sin amplificación.

Por eso los elementos de sonido disponibles son reducidos y pensados principalmente como apoyo para las  voces.


Al Escenario cuenta con una encantadora disposición de Luces pensada para el espacio, Paco se encarga de que en cada puesta se cubran las necesidades artísticas disponiendo una planta lumínica acorde. No solo eso… los acompaña un piano exigentemente afinado y hasta una máquina de humo a disposición si fuera necesario… y como si fuera poco, miman a los artistas con un camarín que nada tiene que envidiar a mi propio departamento en cuanto comodidad y calidez!



¿Qué géneros artísticos han participado de las actividades culturales?
Música Contemporánea Argentina abarcando todos los géneros ( Tango, folcklore .... ) privilegiando la presentación de compositores , Jazz, Free Jazz y Improvisaciones, Música clásica y Lirica. Danza Contemporanea y happening. Teatro, Poesia, Cuentos. Proyecciones ( Fotos y Videos ) Muestras de obras de arte, pinturas, fotos y esculturas. Conferencias-debates

¿Cómo se deben comunicar con Al Escenario para formar parte de su programación?
Por mail mandando material audio, visual y gacetilla : alescenario@gmail.com

¿Recordás alguna anégdota que desees contarnos en relación a las actividades de Al Escenario, relación con el Barrio o su gestación?
Cuando compramos la casa, todos los vecinos pensaban que íbamos a demoler todo para construir un chalet o algo así... cuando empezamos a reformar la fachada, nos miraban con cara de “están locos” ... poco a poco se  dieron cuenta que si se podía rescatar y valorizar el patrimonio cultural de La Boca, y su identidad como corazón de la creación artística y cultural de La ciudad. Los vecinos franceses les sorprendieron!






General Aráoz de Lamadrid 1001, Esq. Irala. LA BOCA
Tel: 011 4303-3346

Para llegar :
En auto: por av Patricios o autopista 9 de julio salida Suarez . Estacionamiento cuidado sobre plaza Matheu.
En colectivo : 10 - 20 - 24 - 25 - 29- 33 A - 33B - 46 - 53 - 64 - 70 - 74 - 86 - 93 - 95 - 97 - 102

www.alescenario.com.ar / www.facebook.com/Alescenario



alescenario@alescenario.com.ar



miércoles, 1 de octubre de 2014

Chingulain



*Sinopsis
“La interrupción, la incoherencia, la sorpresa son las condiciones habituales de nuestra vida. Ya no toleramos nada que dure. Ya no sabemos cómo hacer para lograr que el aburrimiento dé fruto.”
Paul Valéry

*Ficha técnica
Danza y Dirección: Daiana Berlusconi / Beli Rotela
Música: Alejandro Rotela     a.k.a. 'The Org'
Asistencia general: Soledad Madarieta
Producción: Beli Rotela / Jimena García Blaya
Diseño de luces: Lucila Roldan
Vestuario: Analia Slonimsky
Diseño gráfico: Vicu Vázquez
PH: Soledad Madarieta
CHINGULAIN es una Co-Producción entre TINKUNAKUY Cía. de Danza y CAFE MÜLLER CLUB DE DANZA

Entrada: RANGE $80 - $40



Comienza el Festival Danza en Buenos Aires. 1 al 5 de Octubre



 http://festivales.buenosaires.gob.ar/2014/danzacontemporanea/es/home





En Al Escenario: Jueves de Música y Danza

Música - Danza e Improvisación

Komorebi 3io es un grupo que nace con la inquietud de hacer una música que este atravesada por la improvisación, indeterminación y que a su vez estos elementos convivan con la sonoridad jazzistica.
Proyección en vivo

Esta formado por:
Jeremías Calderón, en guitarra y composición;
Diego Soldi, en contrabajo;
Nicolas Garzon, en batería


https://www.youtube.com/watch?v=NwTcqnlA3xA

https://www.youtube.com/watch?v=EAlcIuqEGhE


Gran estreño del trío Tatiana Castro Mejía con
Mara Padilla en danza
Hernan Samá en Saxo
Tatiana Castro Mejia en piano

http://enmovimientopoetico.blogspot.com.ar/


Entrada a la gorra

sábado, 27 de septiembre de 2014

Inscripción al Taller de Danza Teatro Gral San Martín (2015)


INSCRIPCIÓN AL

TALLER DE DANZA


Se convoca a jóvenes bailarinas/es aspirantes a la audición para el Ciclo Lectivo 2015

El Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín, dirigido por Norma Binaghi, convoca a bailarinas/es aspirantes a la audición para el Curso Trienal de Perfeccionamiento con orientación bailarín intérprete - Ciclo Lectivo 2015.

Los interesados deberán tener, a la fecha del cierre de la inscripción, entre 17 y 20 años de edad -las mujeres- y entre 17 y 21 años -los varones-, poseer un nivel intermedio (4 años) de estudios continuos de técnica clásica y conocimientos básicos de danza contemporánea, reconocidos por Instituciones Oficiales y/o Particulares, debiendo presentar los certificados correspondientes. Deberán poseer estudios secundarios completos o en curso, adjuntando fotocopia certificada del Título Secundario o Constancia (original) de alumno regular (5° año), junto a un currículum de estudios con sus datos y documentos personales.

La inscripción se realizará a partir del día 1° y hasta el 17 de octubre inclusive, de martes a viernes de 10.00 a 18.00 y sábados de 11.00 a 15.00 horas, en Av. Santa Fe 1440, Galería San Nicolás, 2º subsuelo, C.P. 1060.

Los aspirantes deberán inscribirse en tiempo y forma, confirmando la documentación requerida, telefónicamente al (011) 4811-8936 (Taller) o por e-mail: tallerdanzasanmartin@hotmail.com.




El Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín fue creado en 1977. Desarrolla su actividad en un espacio donado por la coreógrafa Ana Itelman, que hoy depende del Complejo Teatral de Buenos Aires. El Taller tiene como objetivo formar bailarines que, por nivel técnico y potencial artístico, puedan ser convocados para integrar el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Aquellos que no tengan esta oportunidad, estarán preparados para ubicarse profesionalmente en el medio artístico, ya sea como intérpretes en compañías independientes, dentro y fuera del país, o creando y dirigiendo sus propios grupos. La institución ofrece formación gratuita, en un curso trienal de perfeccionamiento que brinda así a los alumnos la posibilidad de tener una continuidad y sistematización en el aprendizaje de la danza contemporánea. La sede del Taller de Danza Contemporánea está ubicada en la Avenida Santa Fe 1440 2° subsuelo (1060). Teléfono 4811-8936. Fax 4375-1573, de lunes a viernes de 10 a 18 horas.

domingo, 21 de septiembre de 2014

Caranegra - Paisaje



Sábados
Setiembre 20 y 27
Octubre 4 - 18 y 25
 21 hs

viernes, 19 de septiembre de 2014

Convocatoria Festival Diagonales - LA PLATA

Featured Image -- 45


Convocatoria 2014

http://festivaldiagonaleslp.files.wordpress.com/2014/09/covocatoria-2.pdf

Inscripción

Del 09 de Septiembre de 2014 al 30 de Septiembre de 2014
festivaldiagonaleslp@gmail.com
http://festivaldiagonaleslp.wordpress.com

miércoles, 17 de septiembre de 2014

Festival Internacional de la Danza Independiente - COCOA


Del 16 al 28 de septiembre en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina

+ Info: www.cocoadatei.com.ar/

Entrada libre y gratuita para en las sedesCentro Haroldo Conti, Centro Nacional de la Música y Teatro del Abasto.

Entrada $80 en las otras sedes / Estudiantes y jubilados $50.






Programación General del Festival

-Lunes 15/9

16-19 hs. Seminario Laboratorio para Bailar - Fabiana Capriotti-Jorge Martínez

Centro Cultural San Martín


-Martes 16/09

20 hs. CEREMONIA DE APERTURA

Presentación del Festival + Brindis de inauguración + Performances: “Morar” de Quío Binetti+ “Desvío” de Jesica Josiowicz+ Deconstrucción: “Algo de eso Flota” de Cecilia Molina

Casa Nacional de la Música - Ex Biblioteca Nacional - Entrada libre y gratuita



-Miércoles 17/9

16-19 hs. Seminario Laboratorio para Bailar - Fabiana Capriotti-Jorge Martínez

Centro Cultural San Martín



-Jueves 18/9

17-20 hs. Mesas de trabajo con participación del IUNA+Entrevistas instantáneas

Centro Cultural San Martin – Entrada libre y gratuita

19 hs Performances

X/4 de Mauro Cacciatore

Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti – Hall de Entrada - Entrada libre y gratuita

19.30 hs. “Orquideana” de Mabel Dai Chee Chang- ENCUENTRO IBEROAMERICANO

Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti - Entrada libre y gratuita



-Viernes 19/9 * INICIO ENCUENTRO IBEROAMERICANO 1ERA PARTE

16-19 hs. Seminario Laboratorio para Bailar-Fabiana Capriotti-Jorge Martínez

Centro Cultural San Martín

20 hs. Performances

“Dónde están ahora? (fragmento)” de Carla Berdichevsky y Laura Paolino

Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti - Hall de Entrada- Entrada libre y gratuita

23 hs. “Lembranzas recortadas pa pa pa...” de Cía. Com Tato (Brasil) + “Las Hermanas Diamante” de Quío Binetti y Vanina Goldstein - ENCUENTRO IBEROAMERICANO

Belisario Club de Cultura



-Sábado 20/9

19 hs. “Sostener lo posible” de Joel Inzunza Leal (Chile) - ENCUENTRO IBEROAMERICANO

+ “Bruma Danza” de Jack Syzard

Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti - Entrada libre y gratuita

21 hs. “LUB-DUB” de Roxana Grinstein - ENCUENTRO IBEROAMERICANO

El Portón de Sánchez

23 hs. “Elefantes, la vida en los pliegues” de Eliana Bonard y Virgina Ravenna + “La de Maracuyá” de Julieta Brambatti

Belisario Club de Cultura

24 hs. Reunión del ENCUENTRO IBEROAMERICANO trasnoche en La Catedral

martes, 16 de septiembre de 2014

Festival de Cultura Autogestionada





+ 60 espacios, cientos de gestores y artistas trabajando en red.

Música, artes escénicas y plásticas, danza y audiovisuales. Debates y capacitaciones sobre modelos colectivos de producción y gestión.

DEL 21 AL 27 de septiembre en + de 60 espacios en simultáneo:

Espacio Cultural Dínamo
Centro Cultural Latinoamericana
Granate
Querida Elena
Machado
Club Cultural Matienzo
El perro
Rincón Casa Cultural
EL ARCHIBRAZO
La Gran Jaime
la vieja guarida
Oficina Proyectista
Para los Arboles
Pasto
Rea
Ruby
Guapachoza
LA HUELLA -Arte en Movimiento-
La Oreja Negra
El Mordisquito
Plasma
Casa Brandon
El TeMenos Teatro
La Playita
El Emergente
La Cocina Discreta
Vuela el Pez
Teatro Mandril
Centro Cultural El Ojo Abierto.
Silencio de Negras
TEATRO CENTENARIO
El Quetzal
Galería Imada
Casa Valle
"Conventillo Cultural Abasto Multiespacio Artístico"
DESPIERTA! ESPACIO CULTURAL Y ESPIRITUAL
Granate
Casa del Arbol
Vera Vera
Club Silencio
La Paternal Espacio Proyecto
Naranja Verde
Sr. Duncan
El Universal
Buenos Aires MonAmour Cineclub
Cangrejo
Casa Dasein
G104
La casona Iluminada
La Nave, espacio de arte
CAFF
Club Piedras
Espacio TEatro Orlando Goñi (cooperativa de Orquesta Tipica CIudad Baigon), ALto BOndi Tango
Ladran Sancho
otra mirada teatro
Café Vinilo
Circo del Aire Casa de artes .
Mi casa
Trivenchi
Hasta Trilce
El Cultural
Al Escenario

Domingo 28 de septiembre FCA Festival de Cierre en Parque Avellaneda:

Tocan : El mató a un policía motorizado * Morbo y Mambo * Violentango*Cumbia Hasta El Lunes* Los Camarones Del Aljibe Sin Tiempo * Ensamble Chancho a Cuerda* La Calesita Musica Para Girar * Ramiro Abrevaya * Como Diamantes Telepáticos

Además artes plásticas, teatro, danza y feria de proyectos autogestivos.

+ info http://www.festivalfeca.com.ar/

domingo, 7 de septiembre de 2014

TUTORIAL 2: El Proyecto de Ley está en el Congreso

La Ley de la danza se ha presentado el pasado 29 de abril en el Congreso por la comunidad de la danza.

¿Cuál es el camino del Proyecto de Ley en el Congreso? Este video te lo explica



sábado, 6 de septiembre de 2014

Jornadas de "Cuerpo, danza y performance" en CABA, La Plata, Mar del Plata y Rosario

LA MUECA ::: Sábados de Setiembre

 










 

"La Mueca"
Autor: Eduardo "Tato" Pavlovsky
21 hs en Teatro "La Fábula" Agüero 444

“La singular banda del Sueco irrumpe en la casa de una pareja de jóvenes modernos… Con sus cámaras y equipos suben a la web sus operaciones. No necesitan beber o drogarse para hacer lo que hacen: disfrutan la adrenalina que les produce lo que ellos mismos provocan. Se embriagan con la angustia de sus víctimas. Husmean el olor, la sangre y las lágrimas de los cuerpos intervenidos. Es parte del juego por llevar a la pareja hasta sus límites: allí donde todos los seres humanos se sienten desnudos, vulnerables y son capaces de traicionar incluso aquello que más aman y defienden.
Cuando esto sucede aparece la verdad, o al menos la evidencia de esas ficciones a las cuales nos aferramos. Nuestra cotidiana mueca hipócrita.”
Adaptación: Andrés Chan y Germán Pierotti
Actuación: Guillermo Caranzano, María Carla Anziano, Laura Varela, Germán Pierotti, Ary Ratowiecki, Verónica Feuring
Escenografía: Roberto Trejo
Iluminación: Miguel Solowej
Música original: Banda Los Espejos
Foto: Andrea Levy
Audiovisuales: Pablo Draletti
Supervisión de vestuario: Andrés Chan
Diseño gráfico y diseño web: Roberto Trejo
Asistencia de dirección y producción: Lucía Steimberg
Prensa: Octavia Comunicación
Producción: Devenir Teatro
Dirección general: Andrés Chan
Duración: 60 minutos
Teatro de la Fábula, Aguero 444, C.A.B.A. Argentina Te: 48626439
Funciones los días sábados a las 21,00 hs.

Localidades generales $80 Jubilados y estudiantes $50
Contactos: lamuecahipocrita@outlook.com.ar, luulita_028@hotmail.com
TE para reservas: 1538557215 y 48626439
www.lamuecahipocrita.com.ar
www.devenirteatro.com.ar
https://www.facebook.com/pages/La-mueca-hipócrita/224863231044086?ref=hl

DevenirTeatro Escuela:
http://www.devenirteatro.com.ar/

VERTICE DANZA ::: Domingo 07 de setiembre





 

VÉRTICE DANZA | Programa Compartido de Obras cortas
Domingos 7 y 14 de Septiembre | 20 hs
Reservas a: danzadinamo@gmail.com
Entrada general: $50

Domingo 07/09

DE CAZA 
Improvisan Gustavo Lecce + El Rodra Guerra.
MONOTONIA INVISIBLE. Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento IUNA DAM. Dirección: Gerardo Acosta
 

PIEZA PARA CONTRABAJO Y BAILARINA 
Improvisan Inés Maas + Luciano Vitale 

ESTANCIA
Candela Álvarez + Alejandra Ibáñez

 Soundpainting Buenos Aires
Composición mediante señas para la improvisación multidisciplinaria


Espacio Cultural Dinamo | Sarmiento 3096 {Abasto}
Programación y Talleres + Servicio de bar 
(con las empanadas más ricas + opción vegetariana y vegana) y cafeteria 
Reservas a danzadinamo@gmail.com

Entrada general $50 CAPACIDAD LIMITADA

jueves, 4 de septiembre de 2014

Bienal de Arte Joven - Convocatoria TRUST

La Bienal en concierto

Convocatoria TRUST


El Centro de Experimentación del Teatro Colón (CETC), la Bienal Arte Joven Buenos Aires y el Goethe-Institut Buenos Aires convocan a jóvenes músicos y actores/bailarines/performers para participar de la obra de teatro interdisciplinaria Trust de Falk Richter, que se presentará a partir del 11 de diciembre en el CETC, con dirección escénica de Pablo Maritano y composición y dirección musical de Santiago Blaum.

INSCRIBITE ACÁ

https://docs.google.com/forms/d/1VLs3LSs4-32mTBDo8YvkYwBvU_8ifzziaBDf4Oe...

BASES Y CONDICIONES ACÁ

http://www.buenosaires.gob.ar/sites/gcaba/files/bases_y_condicvionesconv...

CONVOCATORIA PARA ACTORES, BAILARINES Y PERFORMERS

Requisitos


• Ser argentino o extranjero con un mínimo de dos años de residencia comprobable en el país en caso de provenir de países integrantes del MERCOSUR y tres años en caso de provenir de otros países.

• Ser menor de 32 años a la fecha del 22 de septiembre de 2014 23.59 horas.

• Tener formación y experiencia en teatro, danza. Los conocimientos en música serán valorados.

• Tener disponibilidad horaria para ensayos del 15 de octubre al 10 de diciembre, seis días por semana, seis horas por día entre las 10h y las 19h.

• Tener disponibilidad para realizar funciones del 11 al 16 de diciembre en el CETC.

Selección


La selección estará a cargo de la dirección de la obra y constará de dos etapas: 1) preselección por cv y 2) audiciones con texto.

Se seleccionarán tres artistas titulares y se designarán tres suplentes.

La selección final será comunicada a partir del 3 de octubre, por vía telefónica y por mail a los interesados y publicada en la página de las instituciones convocantes.

Premio


Los seleccionados formarán parte del equipo artístico de Trust y recibirán un estímulo económico de $17.000 dividido en dos cuotas, la primera promediando la etapa de ensayos y la última una vez finalizadas las funciones.

CRONOGRAMA


Inscripción

Cierre de la inscripción: 22 septiembre de 2014 a las 23.59h.

Para inscribirse deberán presentar: antecedentes de formación y experiencia, fotos (rostro y cuerpo entero), link a reel o videos de trabajos anteriores subidos a youtube o vimeo.

Selección

Preselección por CV y citación a audiciones: 23 y 24 de septiembre.
Audiciones: 25, 26 y 27 de septiembre de 10h a 19h en el CETC.

Comunicación a los seleccionados: 3 de octubre.

Ensayos

Del 15 de octubre al 10 de diciembre. Seis días por semana, seis horas por día, entre las 10h y las 19h.